
- Pengenalan Bahasa Visual
Views 20
Downloads 1-
File size 535KB - Author/Uploader: Kaliammah Ayer
UNIT 1 PENGENALAN BAHASA VISUAL-FALSAFAH, PENGARUH DAN LATAR BELAKANG DALAM PELBAGAI BUDAYA.
1. Berikan pendapat anda tentang kepentingan falsafah seni dalam penghasilan karya-karya seni
Falsafah boleh ditakrifkan sebagai satu penyelidikan ilmu yang berasaskan renungan dan pentaakulan untuk merumuskan sifat, hakikat dan kandungan alam yang dilihat secara keseluruhan.Terdapat pelbagai jenis falsafah antaranya seni islam , seni cina dan sebagainya. Falsafah seni pula adalah proses kepada keindahan iaitu member gambaran gabungan nilai keindahan, rasa dan simbol yang dipersembahkan oleh pengkarya seni. Menurut Mohd.Taib Osman (1988); “hasil-hasil kesenian menjadi barang dagangan , lambing status sosial , memenuhi selera mereka yang berkemampuan ataupun santapan rohaniah bagi golongan intelektual.”
Falsafah seni yang diaplikasikan dalam karya karya seni dapat memaparkan budaya, bangsa dan agama suatu etnik. Contohnya , tembikar . Ia bukan sahaja menunjukkan masa ia dibuat, tetapi juga rasnya iaitu Cina di mana tembikar biasanya spesifik menunjukkan kaum Cina ataupun kaum India. Dengan mengetahui kaum, kita juga dapat menyelidik latar belakang sesuatu kaum.
2. Hasilkan satu esei mengenai falsafah Melayu tradisi berdasarkan seni ukiran kayu Melayu Tradisi. Bincangkan mengenai pendapat mana-mana tokoh ukiran kayu serta 2 jenis ukiran tersebut untuk dianalisa.
Ukiran merupakan hasil seni rupa tradisi Melayu yang terulung. Sejarah seni ukir diTanah Melayu banyak terdapat dalam catatan-catatan sejarah iaitu dalam Sejarah Melayu dimana dikatakan seni ukiran Melayu tradisi telah ada sejak lebih 500 tahun dahulu. Padaketika itu, orang-orang Melayu sudah memberi perhatian yang istimewa terhadap seni ukiranpada bangunan seperti istana dan rumah kediaman. Raja-raja Melayu pada zaman dahulumemainkan peranan penting dalam memperkembang dan menghidupkan
suasana
seni
ukiran.Hingga
kini
peninggalan
istana-istana
lama
memperlihatkan betapa indah dan uniknyaukiran-ukiran yang diterapkan pada istanaistana tersebut. Di Semenanjung Malaysia,kekayaan seni ukiran kayu orang Melayu paling ketara pada binaan rumah tradisionalterutama di Kelantan, Melaka dan Negeri Sembilan.Seni ukiran kayu adalah seni kraftangan yang telah lama wujud di kalanganmasyarakat Malaysia terutama bagi masyarakat Melayu, masyarakat etnik Sabah danSarawak serta masyarakat Orang Asli. Seni ukiran yang dipersembahkan melalui bahan kayuini sama seperti seni ukiran yang lain cuma berbeza dari segi cara dan teknik pengukirannya.Seni ini begitu berkembang luas kerana Malaysia merupakan sebuah negara yang mempunyaihasil kayu-kayan yang banyak di mana terdapat kirakira 3000 spesis kayu-kayan di negarakita. Di samping itu juga, kayu adalah bahan alam yang sangat sesuai untuk diukir dan bolehdipelbagaikan kegunaannya. Keunikan seni ukiran Melayu dapat dihayati melalui gaya, pola dan motif-motif yangterdiri daripada pelbagai bentuk dan variasi. Kajian terhadap gaya dalam seni ukiran tradisiMelayu boleh dibahagikan kepada beberapa kategori iaitu Awan Larat , geometrikal, kaligrafidan campuran /kombinasi.Gaya Awan Larat Melayu dipercayai berasal dari pengamatan seniman Melayu yangmendalam terhadap alam. Menurut pengukir Wan Mustapha Wan Su motif awan larat Melayu terdiri dari bunga yang besar dan jarang-jarang, dan motif itu bermula dari satu titik dan kemudian melarat sehingga memenuhi ruang-ruang kosong. Titik permulaan inidipanggil punca dan terus tumbuh secara perlahan dan berliku-liku dalam keadaan terkawaldan
seimbang tanpa mempunyai unsur-unsur yang berlebihan. Bentuk-bentuk pepohon dantumbuhan yang bersifat lembah lembut menjalar seperti sulur kacang, bunga ketumbit, daunpetola, daun kiambang menjadi bahan pilihan sebagai sumber inspirasi pengukir-pengukirMelayu.Salah satu prinsip yang ketara dalam ukiran Melayu ialah setiap ukiran atau bunganyaakan bermula daripada satu tempat atau sumber yang dipanggil “punca” yang berupa “benih” atau “ ibu” kepada keseluruhan komposisi ukiran tersebut . Bentuk ukiran Melayu mementingkan sifat gerak yang bermula dari suatu punca dan tumbuh perlahan-lahan keluar daripada punca tersebut. Dalam erti kata lain setiap ukiran Melayu bermula dari satu titik yang dipanggil “ ibu ” atau “ punca” .Di antara pendapat yang paling menarik adalah daripada pengukir Wan Mustafa yangmenamakan punca tersebut sebagai “kepala Kala”. Beliau mengaitkannya dengan permulaanmasa dan menganggapnya sebagai mempunyai falsafah ketuhanan. Setiap kejadian di alamini mesti ada permulaannya kecuali Allah swt yang tiada sifat permulaan. Lantaran itufalsafah ini dimanifestasikan dalam seni ukiran Melayu melalui bentuk tombol bulat (kadangkala tersorok) yang dipanggil sebagai “kepala Kala” . Dari sudut bahasa perkataan“kala” berasal dari perkataan Sanskrit yang membawa maksud masa, waktu atau ketika .Manakala dari sudut kesenian lama, “Kala” adalah dewa Hindu yang menderhaka yangdiperintah oleh Siva untuk memakan dirinya sendiri sebagai hukuman. Kala menjadisebahagian ikonografi di Asia Tenggara terutamanya di Indonesia dan sering muncul menjadihiasan di kepala pintu candi-candi lama.Selain itu, rata-rata pengukir menyatakan bahawa elemen-elemen berikut terdapat dalam ukiran Melayu iaitu : i.
Benih („punca‟ atau „ibu‟ )
ii.
Batang
iii.
Ranting
iv.
Sulur
v.
pucuk
vi.
daunv
vii.
Bunga
viii.
viii. Buah
Pengukir
Norhaiza
menyatakan
bahawa
elemen-elemen
tersebut
adalah
sebagaimanaelemen melodi dalam muzik iaitu Do Re Mi Fa So La Ti Do. Penggunaan elemen-elemen inilah yang menghasilkan rentak dan mencorakkan sesebuah ukiran. Beberapa elemen yangturut dijadikan asas iaitu :
i.Rangka (Frame) – ukiran mencerminkan sempadan Ibarat sebuah undang-undang atau garis panduan dalam kehidupan manusia.ii.Batang utama atau corak mencerminkan prinsip Bebas untuk bergerak tetapi tidak boleh keluar dari garis sempadan yang ditetapkan oleh agama dan budaya. ii) Motif – gubahan bunga mencerminkan sifat .Perlu kemahiran dan ilmu yang sempurna atau susunan sifat yang rapi seperti pergaulan dalam masyarakat, disiplin diri, tutur kata yang sopan, perwatakan yang menarik dan lain-lain.
iii) Silat – Gaya olahan motif pada ukiran yang sempurna melahirkan keindahan danmencerminkan kemantapan diri seseorang pengukir.Jelas dapat kita lihat bahawa tumbuhan dan bungaan merupakan elemen-elemen alam semulajadi yang amat rapat dengan jiwa dan kehidupan orang Melayu. Jika diperhatikan kesemua elemen-elemen tersebut merupakan elemen-elemen yang terdapat pada sebatang pohon. Kesemua elemen-elemen ini pula turut menjadi sebahagian daripada, punca untuk tumbuh menjadi sebatang pohon yang lain. Dalam sistem pertanian terdapat pokok-pokok yang boleh
ditanam
daripada
benih,
daripada
batang,
daripada
sulur,
daripada
kudup,daripada bunga, daripada daun dan daripada buah. Secara tidak langsung kesemua elemen-elemen tersebut yang dijadikan elemen-elemen ukiran adalah merup akan elemen punca untuk pokok yang lain. Ianya boleh dijadikan tunas kepada pokok baru dan memulakan kehidupan yang baru dan mengeluarkan pula elemen-elemen yang telah disebutkan. Maka falsafah yang terdapat disebalik sesebuah ukiran sebenarnya antara lain adalah tentang kehidupan
3. Anda perlu mencari 1 karya seni Barat dan 1 karya seni Jepun.Senaraikan tujuan falsafah tersebut dalam penghasilan karya mengikut kefahaman anda.
KARYA BARAT
JUDUL
:
HARMONY IN RED
ARTIS
:
HENRY MATISSE
MEDIUM
:
CAT MINYAK ATAU KANVAS
SAIZ
:
70.X 86.6 INCI
TAHUN
:
1908
KARYA JEPUN
ARTIS
:
LORENZO DURAN
TAHUN
:
90AN ( TARIKH TIDAK DIKENAL PASTI)
UNIT 2 ASAS SENI REKA SECARA PERBANDINGAN 1 1. Dengan merujuk kepada kedua-dua karya yang dinyatakan di atas serta kefahaman tentang komposisis karya seni visual, cuba anda buat satu perbandingan berdasarkan unsur-unsur seni dengan mengisi ruang yang disediakan dalam jadual berikut:
Bil
Unsur Seni
Subjek/ Isi
Reka
Kandungan
Karya A
Karya B
Kaitan Falsafah Budaya/ Latar Belakang Masyarakat
1
Garisan
Garisan ialah
Lebih banyak
cantuman dari satu
garisan
yang
budaya
titik ke titik yang lain
digunakan.
digunakan tidak
Eropah
dengan mempunyai
Garisan tebal
digunakan
dimana
jarak-jarak tertentu.
digunakan
sepenuhnya(
kesempurn
Aplikasi berbagai
secara
ikut keperluan
aan
jenis garisan dapat
menegak,
sahaja)
diutamaka
mencipta rupa,
melintang,
jalinan, ton, corak
mendatar dan
serta menimbulkan
menyerong
bagi karya
gambaran bentuk,
Penekanan
Jepun pula
ruang dan gerakan
lebih banyak
kehalusan
dalam seni visual
diberikan
dan
kepada garisan
keunikan
Garisan
Ikut
n
Manakala
diberi keutamaan
2
Rupa
Rupa ialah hasil
Rupa adalah
Rupa pada alam
pertemuan hujung
rata kerana
sekitar didapati
Karya
garisan dengan
rupa
dalam bentuk
Jepun
permulaannya.
mempunyai
rupa organik dan
lebih
Rupa
Aplikasi melalui rupa ukuran panjang geometrik
kepada
garisan, warna dan
dan lebar
alam
jalinan. Mesti
dalam bentuk
sekitar
mempunyai garisan
dua dimensi.
Karya
luar (outline) dan
barat lebih
sempadan yang
kepada
mengelilinginya.
hubungan
Ianya dapat
sesama
dikategorikan
manusia
kepada rupa geometri dan organik. Rupa geometri lebih kepada rupa yang mempunyai sudut dan penjuru. Rupa organik pula yang mempunyai rupa bebas dan tidak terikat pada bentuk yang khusus. Rupa ialah sesuatu kawasan yang berbeza dari ruang di sekeliling dan bersifat 2-D (tidak berjisim). Ia
merupakan hasil pertemuan antara penghujung garisan dan permulaannya. 3
Ton
Penggunaan ton
yang betul dapat
Lebih banyak
menarik perhatian
ton gelap
kita. Warna hitam
digunakan
dan putih
untuk
menampakkan
menonjolkan
an tema
sesuatu objek atau
gambar
yang
Ton kurang digunakan
Diaplikasik an dalam daun
pemandangan
Menonjolk
digunakan
pudar dan membosankan. Warna dapat memberi keceriaan pada kehidupan manusia. Warna boleh berubah dari segi ton bergantung pada kekuatan cahaya yang jatuh pada objek. Variasi warna daripada terang kepada gelap dikenali sebagai ton warna. 4
Jalinan
Jalinan ialah sifat
Tidak dapat
Digunakan untuk
Menonjolkan rupa
permukaan yang
dilihat secara
menunjukkan
ataupun bentuk
terdapat pada
teliti
ranting pokok dan
yang dihasilkan
sesuatu objek dan
disebabkan
juga daun
boleh dikesan
tiada
Tidak digunakan
secara penglihatan
penggunaan
dalam kuantiti
(tampak) atau
warna
yang banyak
sentuhan. Jalinan pada permukaan
Namun boleh
objek alam
dikatakan
sekeliling dan objek
penggunaan
buatan manusia
jalinan yang
mempunyai kesan
banyak iaitu
tampak yang
jalinan sentuh
berbeza. Tuhan
dan jalinan
menjadikan setiap
tampak dapat
objek alam dengan
dirasai
jalinan tertentu untuk manusia memikirkannya. Setiap jalinan mempunyai fungsi dan nilainya tersendiri. Jalinan merujuk kepada kesan yang terdapat pada permukaan sesuatu objek. Ia dapat menunjukkan kesan rasa dan ekspresi sesuatu objek kepada kita. Jalinan terbahagi kepada dua iaitu; jalinan sentuh dan
jalinan tampak. Jalinan sentuh ialah jalinan yang dapat dirasai melalui sentuhan, contohnya kulit buah durian (alam semula jadi) dan jahitan sulaman (alam buatan manusia). Jalinan tampak pula jenis jalinan yang hanya dapat dilihat tetapi tidak dapat dirasa melalui sentuhan. 5
Warna
Warna pigmen
Hitam , putih
Penggunaan
Dapat
pewarna kimia yang
digunakan
warna yang betul
menunjukkan
bertindak balas
Tiada
dan tepat
perbezaan kontra
pada sesuatu
perbezaan
Warna gelap dan
permukaan. warna
warna boleh
terang pada 9an
terbahagi kepada
dilihat dalam
dimana gambar
tiga kumpulan
karya ini.
berwarna kurang
utama iaitu warna
Walaupun dua
dihasilkan
asas, warna
warna, bentuk
Dapat
sekunder dan warna
dan rupa
menunjukkan
tertier. Warna asas
gambar dapat
budaya sesuatu
terdiri daripada
dilihat secara
bangsa
warna biru, merah
menyeluruh
dan kuning; dan ianya boleh
menghasilkan warna sekunder dan warna tertier. Warna sekunder pula terdiri daripada warna hijau, jingga dan ungu; dan dapat dihasilkan daripada campuran dua warna asas. Sementara itu, warna tertier terhasil daripada percampuran warna asas dan sekunder.
3.Cuba anda pilih salah satu daripada hasil seni tersebut dan rakamkan imej hasil seni visual tersebut. Kemudian buat kajian terhadapnya berdasarkan perkaraperkara berikut: i) Kaitan dengan unsur-unsur seni yang anda tahu. Saya telah memilih karya barat untuk dibuat kajian iaitu Harmony in the Red
a) Garisan o Garisan ialah cantuman dari satu titik ke titik yang lain dengan mempunyai jarakjarak tertentu. Lebih banyak garisan digunakan dalam karya barat ini. Garisan tebal digunakan secara menegak, melintang, mendatar dan menyerong untuk menghasilkan suatu karya yang bermutu.
b) Rupa o Rupa ialah hasil pertemuan hujung garisan dengan permulaannya. Aplikasi melalui rupa garisan, warna dan jalinan. Mesti mempunyai garisan luar (outline) dan sempadan yang mengelilinginya. Ianya dapat dikategorikan kepada rupa geometri dan organik. Rupa geometri lebih kepada rupa yang mempunyai sudut dan penjuru. Rupa organik pula yang mempunyai rupa bebas dan tidak terikat pada bentuk yang khusus. Rupa adalah rata kerana rupa mempunyai ukuran panjang dan lebar dalam bentuk dua dimensi
c) Ton o Penggunaan ton yang betul dapat menarik perhatian kita. Warna hitam dan putih menampakkan sesuatu objek atau pemandangan pudar dan membosankan. Warna dapat memberi keceriaan pada kehidupan manusia. Warna boleh berubah dari segi ton bergantung pada kekuatan cahaya yang jatuh pada objek. Variasi warna daripada terang kepada gelap dikenali sebagai ton warna. Lebih banyak ton gelap digunakan untuk menonjolkan gambar dalam karya barat.
d) Jalinan o Jalinan ialah sifat permukaan yang terdapat pada sesuatu objek dan boleh dikesan secara penglihatan (tampak) atau sentuhan. Jalinan pada permukaan objek alam sekeliling dan objek buatan manusia mempunyai kesan tampak yang berbeza. Tuhan menjadikan setiap objek alam dengan jalinan tertentu untuk manusia memikirkannya. Setiap jalinan mempunyai fungsi dan nilainya tersendiri. Jalinan merujuk kepada kesan yang terdapat pada permukaan sesuatu objek. Ia dapat menunjukkan kesan rasa dan ekspresi sesuatu objek kepada kita. Jalinan tidak dapat dilihat secara teliti disebabkan tiada penggunaan warna Namun boleh dikatakan penggunaan jalinan yang banyak iaitu jalinan sentuh dan jalinan tampak dapat dirasai.
e) Warna o Warna pigmen pewarna kimia yang bertindak balas pada sesuatu permukaan. warna terbahagi kepada tiga kumpulan utama iaitu warna asas, warna sekunder dan warna tertier. Warna asas terdiri daripada warna biru, merah dan kuning; dan ianya boleh menghasilkan warna sekunder dan warna tertier. Warna sekunder pula terdiri daripada warna hijau, jingga dan ungu; dan dapat dihasilkan daripada campuran dua warna asas. Sementara itu, warna tertier terhasil daripada percampuran warna asas dan sekunder. Warna hitam dan putih digunakan dalam karya barat Tiada perbezaan warna boleh dilihat dalam karya ini. Disebabkan tiadanya penggunaan warna asas, sekunder dan tertiier. Walaupun dua warna digunakan , bentuk dan rupa gambar dapat pilih
ii) Pada pandangan anda adakah hasil ciptaan itu dipengaruhi oleh sesuatu budaya atau kepercayaan sesuatu bangsa? Beri ulasan anda.
Ya, hasil ciptaan dipengaruhi oleh sesuatu budaya atau kepercayaan sesuatu bangsa. Mengikut Herbert Read, dalam bukunya The Meaning of Art, seni merupakan usaha untuk mencipta bentuk-bentuk yang menyenangkan.- Nilai-nilai indah, tidak cantik adalah bidang yang yang termasuk dalam seni dan nilai keindahan dalam kehidupan manusia yang kadang-kadang lebih berpengaruh dalam bidang logik. Dari aspek moral dan akhlak pula,Barat mementingkan aspek keindahan tanpa menekankan aspek moral dan akhlak. Tamadun Barat tidak mengambilkira kesatuan dalam penghasilan kesenian mereka.- Tamadun Barat tidak mempunyai sesuatu idenditi yang mengikat dan menyatukan mereka. konsep kesenian menurut tamadun Barat, hanya menekankan nilai-nilai estetika yang tinggi yang mampu memberi kepuasan, kegembiraan dan keselesaan kepada naluri manusia sahaja.
iii) Adakah hasil ciptaan itu direka berasaskan falsafah tertentu? Beri justifikasi kepada jawapan anda itu. ( Tuliskan ulasan anda tidak lebih daripada 150 patah perkataan) Hasil ciptaan karya barat yang berjudul Harmony in the Red mempunyai motif dan dekoratif. Ia menekankan bahawa ketepatan bukanlah suatu kebenaran. Karya ini adalah peluahan perasaan secara spontan. Biasanya, karya barat tidak akan menekankan ekspressif tetapi represif. Pengertian kesenian secara umum ialah sesuatu yang mempunyai nilai kebaikan dan mempunyai fungsi dan kepentingan bagi masyarakat dan boleh dijadikan kebanggaan dari segi nilai budaya. Keseniaan tidak hanya menjurus pada bentuk hiburan semata-mata. Terdapat dua faktor yang bersifat sejagat yang harus dimiliki oleh semua objek kesenian. Pertama objek keseniaan yang terbentuk akibat keupayaan manusia menganjal dan memanipulasikan bahan dan idea. Objek-objek yang terbentuk hasil daripada manipulasi bahan ini mencakupi catan dan lukisan , seni arca , seni bina dan reka bentuk .Kedua terdapat objek seni yang bergantung kepada bentuk bukan material. Contoh sastera, drama dan tarian.
4. Sekarang , cuba anda buat satu perbandingan bagi kedua-dua kategori karya 3-dimensi di atas dengan melengkapkan jadual di bawah.
Bil
1
Prinsip
Harmoni
Karya 2-Dimensi
Karya 3- Dimensi
Kategori 1
Kategori 2
Harmoni Wujud dalam penggunaan garisan dan warna
Warna panas lebih banyak digunakan
Wujud di alam sekeliling apabila munculnya susunan atau ulangan unsurunsur seni mengikut cara atau gaya tertentu. Aplikasi warna dari kumpulan yang sama atau mempunyai hubung kait antara satu sama lain juga dapat menimbulkan gambaran harmoni dalam sesuatu gubahan umpamanya warna sejuk, warna panas dan sebagainya. 2
Perulangan /
Pengolahan unsur-
Sesuatu gubahan perlu
Irama
unsur seni dengan cara ditampilkan secara dan teknik yang
beralun, bergetar,
tertentu.
bergoyang, memancar,
Mempunyai
berselang-seli dan lain-
irama biasa,
lain.
rawak
Mengandungi irama berselang-seli, irama aliran dan progresif
3
Kepelbagaian
Penggunaan pelbagai
Gaya variasi, tenaga dan
gaya, nilai dan idea
daya tarikan diutamakan.
yang berbeza dalam suatu gubahan Gaya variasi, tenaga dan daya tarikan diberi perhatian. Penggunaan pelbagai gaya, nilai dan idea yang berbeza setiap kali gubahan dibuat.
4
Kontra/
Unsur penegasan
Wujud apabila terdapat
Penegasan
digunakan ikut
unsur yang menonjol ,
keperluan sesuatu
kontra atau ganjil dalam
gubahan.
sesuatu gubahan.
Untuk menarik
Penggunaan unsure seni
perhatian, member
yang kontra atau asingkan
focus dan
objek yang hendak
mengelakkan
ditegaskan
kebosanan Lebih banyak unsur penegasan digunakan
5
Pergerakan
Pergerakan statik
Pergerakan tidak statik dimana keadaan yang bergetar, bergoyang, bergegar, berayun, memancar , bersinar-sinar dan sebagainya.
6
Ekonomi
Kos Jimat
Kos berlebihan
7
Imbangan
Imbangan simetri
Gubahan yang
digunakan iaitu
mempunyai beberapa
bahagian di sebelah
garisan axis menghasilkan
kiri sama dengan
imbangan berpenjuru
kanan atau bahagian
yang menggambarkan
atas sama dengan
imej cerminan.
bawah.
Imbangan tidak simetri digunakan
8
9
Dominan
Kadarbanding
Kurang dominan
Diutamakan
kerana gambar dalam
Dominan yang agak
bentuk 2-D
tinggikerana gambar 3- D.
Seimbang
Tidak seimbang
UNIT 4 ANALISIS SENI REKA DALAM KARYA
Berdasarkan pemerhatian anda,
Cuba anda hubungkaitkan imej-imej tersebut dengan pegangan falsafah seni tertentu.
Terdapat 2 faktor keseniaan yang tertentu akibat keupayaan manusia , menganjal dan memanipulasikan bahan dan idea. Yang pertamanya, i)
Objek yang terbentuk hasil daripada manipulasi bahan ini mencakupi catan dan lukisan, seni arca, seni bina dan reka bentuk.
ii)
Terdapat objek seni yang bergantung kepada bentuk bukan material. Contohnya drama, sastera dan lakonan.
Apakah ciri-ciri yang boleh anda kaitkan dengan falsafah-falsafah yang dinyatakan tadi?
Terdapat penggunaan karya 2- Dimensi dan 3 Dimensi Terdapat penggunaan unsur seni reka seperti garisan, rupa, ton , jalinan dan warna. Prinsip utama dalam keseniaan seperti harmoni, perulangan, kepelbagaian, kontra, pergerakan, ekonomi, imbangan, dominan dan kadarbanding digunakan untuk menghasilkan karya yang kreatif dan inovatif. Tema ataupun judul yang diberikan bagi satu karya menggambarkan latar belakang dan budaya masyarakat. Selain dari itu, seni ukiran yang halus dan teliti digunakan.
Cuba anda banding beza antara satu dengan yang lain.
Karya
Persamaan
Perbezaan
Egyptian Glass Mosaic Faience
Penggunaan unsur-
Menggambarkan
unsur seni dan
latar belakang ,
prinsip dalam
budaya masyarakat
gubahan seperti
yang berlainan etnik
garisan, jalinan, ton, warna , harmoni
Lotus and Five Fish
Iznik Title Pyxis of al Mughira
Nefertiti
Egyptian Glass
,rupa , penegasan,
berbentuk
kesatuan,
2D,Mosaic Faience
kepelbagaian dalam
berbentuk 3D, Lotus
gubahan.
and Five Fish
Mengandungi nama
berbentuk 2D, Iznik
pencipta atau
Title berbentuk 2D,
Negara asal sebagai
Pyxis of al Mughira
judul karya
berbentuk 2D dan
Karya seni yang
Nefertiti berbentuk
halus dan kreatif
3D.
ukurannya
Terdapat lukisan
Penggunaan warna
ataupun ukiran yang
dan ton ikut
menampakkan
kesesuain karya dan
kemodenan karya
budaya
Penggunaan warna dan ton yang betul mengikut budaya masyarakat
Adakah imej yang dihasilkan mempunyai sedikit persamaan atau kaitan dengan kehidupan masyarakat sesuatu budaya itu?
Berikan ulasan anda mengenai persoalan di atas. ( Tuliskan ulasan anda tidak lebih daripada 150patah perkataan)
Imej yang dihasilkan mempunyai sedikit persamaan atau kaitan dengan kehidupan masyarakat sesuatu budaya itu. Jika kita kaji Egyptian Glass maka kita dapat ketahui cara hidup masyarakat Egypt dan juga penggunaan bahan-bahan seni dalam kehidupan seharian. Pada masa yang sama juga, kita dapat ketahui jangka masa bahan tersebut dibuat dan implikasinya dalam kehidupan. Interaksi antara bahan seni dengan alam sekitar juga dapat kita ketahui kerana seni adalah universal dimana penggunaanya tiada had sempadan.Jika kita lihat secara menyeluruh , Egyptian Glass berbentuk muncung di mana memudahkan kita minum air. Begitu juga dengan karyakarya lain. Karya Lotus and Five Fish bagaikan menggambarkan kehidupan yang bebas adalah kehidupan yang terikat dengan adat dan budaya. Ikan haruan biasanya dikatakan pembawa hikmah ataupun pembawa tuah manakala bunga Lotus adalah bunga yang disembahyangkan kepada Dewa-dewi. Jadi, kedua-dua bahan ini menunjukkan kepercayaan dan adat orang Cina. Konsep 2D dan penggunaan warna sejuk cukup menyejukkan mata.Setiap imej yang dihasilkan berkait rapat dengan kehidupan, kepercayaan dan budaya sesuatu masyarakat.
2. Anda telah didedahkan bagaimana komposisi sesebuah hasil karya digubah berdasarkan
implied lines atau garisan saranan.sekarang,cuba
anda teliti pula imej dalam karya berikut. Berdasarkan penelitian anda,cuba anda lakarkan susunan garisan-garisan saranan.Ini boleh dibuat dalam gubahan imej karya dalam ruang yang disediakan.Anda gunakan kertas surih(tracing paper) dan tekap pada hasil karya tersebut yang dimuat turun daripada sumber internet.lakar garisangarisan saranan yang berkaitan di atas kertas tersebut. Hasil
daripada
analisis
anda
tadi,
anda
dapat
mengetahui
garisan
saranan(implied lines) membentuk komposisi imej dalam gubahan hasil karya itu. Sekarang, gunakan kefahaman dan pengetahuan anda untuk menganalisis hasil karya tersebut berlandaskan Asas Seni Reka yang telah anda pelajari dalam berbentuk ulasan.
(Tuliskan ulasan anda tidak lebih daripada 150patah perkataan).
Kritikan seni amat berkait rapat dengan apresiasi seni yang terbentuk menerusi kefahaman terhadap aspek-aspek asas karya seperti hal benda, komposisi dan kandungan. Kebolehan menangani serta menghuraikan ketiga-tiga aspek ini akan memberi laluan kepada penghasilan kritikan yang lebih bermakna lagi berkesan. Dalam strategi pertama iaitu diskripsi, seseorang pengkritik perlu mengenalpasti ciri-ciri fizikal karya, seperti pengolahan formal dan mengenal pasti imejan. Dia perlu mengumpul data-data asas atau data-data visual karya dan fakta-fakta pengkarya seperti biodata, tajuk, medium, dan tarikh: jelasnya, menyediakan suatu inventori akan perkara-perkara utama itu. Pada tahap analisis karya, pengkritik perlu menganalisis fakta-fakta visual, contohnya dari sudut pengolahan komposisi, garis, cahaya, bentuk, warna, permukaan, dan jalinan. Ini dihubungkan dengan persoalan proses dan teknik serta mencari pertaliannya dengan persoalan idea dan perasaan misalnya. Menerusi strategi ini,
pengkritik seharusnya berupaya mengenal pasti kepelbagaian hal benda dalam karya yang antara lain merangkumi figura, alam semula jadi, alam persekitaran dan objek buatan manusia. Keupayaan mengenal pasti ini seharusnya diiringi dengan kebolehan membaca bentuk penampilan imejan yang mungkin berkaitan dengan pelbagai aliran dan gaya seni, baik yang bersifat tradisi, moden, pascamoden mahupun kontemporari. Pengetahuan ini memungkinkan pengkritik membuat perbandingan serta perhubungan di antara satu karya dengan karya-karya yang lain, ataupun satu gaya dengan gayagaya yang lain. Hal ini amat penting bagi membentuk pandangan dan pertimbangan kendiri oleh pengkritik. Komposisi merangkumi aspek-aspek asas seni reka, media dan teknik. Pengkritik sewajarnya berupaya menganalisis pengolahan komposisi karya dengan memberi tumpuan kepada prinsip dan unsur seni serta memahami kepelbagaian bentuk tatabahasa visual seperti abstrak, realistik, naturalistik, dan separuh abstrak yang digunakan pengkarya bagi mengungkapkan bentuk dan makna karyanya. Pengetahuan pengkritik mengenai penggunaan media dan teknik akan mempertajamkan kritikannya kerana dia berupaya menyelami kaedah-kaedah pembentukan sesebuah karya dengan lebih mendalam. Berdasarkan analisis hal benda dan komposisi, seseorang pengkritik berupaya melakukan interpretasi iaitu mengenal pasti kandungan sesebuah karya yang mengungkapkan sesuatu tema, makna, dan fungsi. Dalam hal ini, pengkritik berusaha meletakkan bentuk dan makna karya pada konteksnya. Rangkuman ketiga-tiga proses mengenal pasti dan menghuraikan aspek-aspek asas ini memungkinkan pengkritik membuat pertimbangan dan penilaian yang sewajarnya. Kritikan seni memerlukan daya kefahaman individu yang baik terhadap pelbagai aspek karya seni visual yang dibicarakan. Justeru itu, untuk menjadi seorang pengkritik yang baik, seseorang individu itu sewajarnya mempunyai pendidikan formal dalam bidang seni serta berpengetahuan luas. Dia seharusnya berupaya berkomunikasi dengan baik dan jelas, sama ada secara lisan ataupun tulisan. Dia juga sewajarnya bersifat terbuka, bersedia untuk berkongsi pengalaman dan pengetahuan dengan
khalayak, serta mempunyai kejelasan pemikiran dan ekspresi. Aspek-aspek ini amat perlu bagi seseorang pengkritik dalam menghasilkanpertimbangan dan penilaian yang berbentuk “formalisme, ekspresivisme, mahupun instrumentalisme” (Feldman, 1994). Pertimbangan dari sudut formalisme adalah pertimbangan berasaskan aspek-aspek keindahan dan harmoni; ekspresivisme ialah pertimbangan berdasarkan keupayaan menyampaikan
perasaan
dan
idea;
sementara
instrumentalisme
bermaksud
pertimbangan berdasarkan keberkesanan karya sebagai suatu wadah atau alat, contohnya dalam konteks sesuatu institusi, masyarakat dan negara.
Garisan Saranan ( Implied lines)
3. Berdasarkan ilustrasi tersebut senaraikan lima penghasilan pengeluaran (outcome) yang anda rasa boleh di tengahkan.
Warna
Garisan
Rupa
Bentuk
Ruang
Bayangan
BIBLIOGRAFI
http://www.scribd.com/doc/52689900/Kreativiti-Seni-dalam-Pendidikan Modul Pembelajaran PPG http://colourexist.blogspot.com/2010/01/pandangan-tokoh-tokoh-barat-timur-dan.html
http://www.scribd.com/doc/26990001/Definisi-Seni-Dan-Konsep-Kesenian-Melayu-New Katheleen Chee (2001) Siri Rujukan Pendidikan Seni Visual,tingkatan 2(1st Edition) penerbitan pelangi sdn bhd Katheleen Chee (2001) Fokus indigo SPM Pendidikan Seni(1st Edition) penerbitan pelangi sdn bhd Marhanim A.Razak, Mohd Shahrizal Dolah, ACE AHEAD Teks STPM Seni Visual,Edisi Kedua,Oxford Fajar.